Альберт ЧАРКИН:Его работы подтверждают то, что академия бессмертна!

В парадных залах музея Российской академии художеств (Университетская наб., 17) открылась персональная выставка живописи Виктора Ямщикова

В парадных залах музея Российской академии художеств (Университетская наб., 17) открылась персональная выставка живописи Виктора Ямщикова

Выставка приурочена к полувековому юбилею художника, когда-то получившего образование в этих старых стенах. На вернисаже виновнику торжества была вручена серебряная медаль Российской академии художеств.
На выставке художник в основном показывает пейзажи. На картинах — и бедные русские деревни, и великолепный Петербург. Ямщиков пытается в своих работах не просто точно отобразить пространство, создать «портрет места», но и уловить состояние природы, игру света, передать сам воздух, который в зависимости от погоды и времени суток становится то прозрачным, то словно затуманенным.
Современные художники сегодня балансируют на грани публицистики, реагируют на все самые острые и болезненные проблемы общества в целом и психологии человека. Главным в их работах становятся тема и ее оригинальное, порой шокирующее воплощение. Виктор Ямщиков работает в стороне от мейнстрима, делая упор на чисто живописном мастерстве, продолжая традиции русского реалистического искусства XIX — первой половины XX веков. По словам выступавшего на вернисаже председателя Санкт-Петербургского отделения Союза художников Альберта Чаркина, который до недавнего времени был также и ректором Института живописи, скульптуры и архитектуры им. Репина, «выставка Виктора Ямщикова подтверждает то, что академия бессмертна и эстафета, которая передается от учителей к ученикам, вечна. Для того чтобы так волновать зрителя, как это делает Ямщиков, нужно самому бесконечно любить все, что нас окружает, самое главное — нашу Россию, наш город. Наша семья художников призвана сохранять великую традицию правды и красоты. Все остальные измы, модные течения — это игра. А истинный художник не может не изображать правду, делая это честно и искренне».
Конечно, само по себе умение рисовать еще не делает человека художником. Но тут стоит, пожалуй, вспомнить апокрифическую историю о Марке Шагале, который, увидев где-то в провинции выставку художника-абстракциониста, поинтересовался, сумеет ли тот нарисовать лошадь. Художник признался, что нет, не сумеет, да ему это и не нужно. Шагал сказал: «Тогда вы не можете считаться художником!»
Присутствовавший на вернисаже доктор искусствоведения, ведущий сотрудник Русского музея Владимир Леняшин рассказал корреспонденту «ВП», что следит за творчеством Виктора Ямщикова с пристальным вниманием: «Ведь он — ученик Бориса Угарова, выдающегося художника советской эпохи, много лет бывшего ректором Института им. Репина. А я когда-то написал об Угарове книгу! Мне интересно наблюдать за тем, как Виктор Ямщиков продолжает традиции, унаследованные от мастера, как обретает собственное лицо. Это очень чистый, честный художник. И он не такой простой, как может показаться на первый, поверхностный взгляд. В его работах есть живописная выстраданность, заметны творческие поиски, постановка и решение различных пластических задач».

Михаил СОБОЛЕВ, фото Натальи ЧАЙКИ